۱۵ انیمه مشابه حمله به تایتان که ارزش تماشا دارند

جایگاه Attack on Titan در تاریخ مانگا، انیمه یا شاید تمام آثار هنری به‌خاطر ترکیب بی‌نظیر عناصر چندگانه است: اکشن پرتنش، روایت داستانی فلسفی و سیاسی، شخصیت‌پردازی پیچیده و رشد شخصیتی واقعی در دل بحران و فضایی که هر دو عنصر وحشت و امید را همزمان به مخاطب منتقل می‌کند. کمتر انیمه‌ای توانسته است این سطح از تعامل عاطفی و روانی با مخاطب ایجاد کند؛ از ارن و میکاسا گرفته تا آرمین و لیوای، هر شخصیتی از دنیای این داستان نماینده‌ی بخشی از انسانی‌ترین و تاریک‌ترین جوانب بشریت هستند که در برابر تهدیدی فراانسانی قرار گرفته‌اند.

در اتک آن تایتان، ناشناخته‌بودن تایتان‌ها و منبع، ماهیت و انگیزه‌هایشان، حس تهدید را از سطح فیزیکی به سطح فلسفی می‌برد. انسان‌ها از این که تایتان‌ها قوی‌ترند نمی‌ترسند؛ می‌ترسند چون نمی‌دانند با چه حقیقتی رو به رو هستند. این ندانستن، جهان را از معنای پیش‌بینی‌پذیری تهی می‌کند. دیوارها فقط مرزهای فیزیکی نیستند؛ مرز میان «دانسته‌ها» و «وحشت عظیمی» هستند که بیرون از جهان آشنای آن‌ها کمین کرده است. همین رازآلودی باعث می‌شود هر تصمیم، هر نبرد و هر قدمی که شخصیت‌ها برمی‌دارند، رنگی از اضطراب عمیق وجودی داشته باشد، اضطرابی که انگار مدام در گوش آن‌ها می‌گوید: «شاید تمام تصوراتت از جهان اشتباه بوده.»

همچنین تأثیرگذاری فرهنگی و الهام‌بخش بودن Attack on Titan روی بسیاری از آثار دیگر غیرقابل انکار است؛ از الهام‌بخشی در آثار بعدی تا شکل‌دهی به استانداردهای روایت حماسی، این انیمه را به نمادی تبدیل کرده است که به‌سادگی نمی‌توان از کنار آن گذشت. ترکیب ناب اکشن، تراژدی، رمز و راز و پیچش‌های داستانی بی‌نظیر آن، AOT را به یک معیار طلایی برای مقایسه آثار مشابه و سنجش کیفیت روایت داستان، خلق جهان و شخصیت‌پردازی بدل کرده است.

در انتخاب انیمه‌هایی که می‌توانند تجربه‌ای مشابه Attack on Titan ارائه دهند، چند عامل کلیدی مدنظر قرار گرفت:

• فضای تاریک و آخرالزمانی یا پساآخرالزمانی: جهان باید تهدیدآمیز، خشونت‌آلود و پر از احساس خطر دائمی باشد، درست مثل حس محاصره انسان پشت دیوارهای AoT.
• وجود دشمنان عظیم یا غیرانسانی: هیولاها، خون‌آشام‌ها، موجودات بیگانه یا تهدیدات فراطبیعی که انسان‌ها را در موقعیت بقا قرار دهند.
• تراژدی و رشد شخصیت‌ها: شخصیت‌ها باید قربانی انتخاب‌های سخت شوند و رشد روانی واقعی را تجربه کنند.
• ساختار اجتماعی و نظامی پیچیده: وجود ارتش، گروه‌های دفاعی، ساختار طبقاتی یا سیاست‌های پشت پرده که داستان را چندلایه و جذاب کنند.
• اکشن و تنش بالا: مبارزات باید استراتژیک، حماسی و نفس‌گیر باشند، تا همان حس اضطراب و هیجان AoT منتقل شود.

این معیارها به‌عنوان ستون‌های اصلی، پایه‌گذاری شده‌اند تا هر انیمه‌ای که در لیست پیشنهاد می‌شود، حداقل یکی از جنبه‌های کلیدی تجربه Attack on Titan را بازسازی کند و حس مشابهی از تهدید، تراژدی و هیجان را به مخاطب منتقل نماید.

توجه: این لیست نه به عنوان رده بندی، بلکه به ترتیب بیشترین شباهت با مضامین و فضای حاکم بر انیمه اتک آن تایتان چیده شده و ممکن است برخی عناوین آن در ظاهر شباهتی با AOT نداشته باشند، اما بنا به دلایلی که توضیح داده شده، به طرفداران توصیه می‌شوند.

• ژانر: اکشن / فانتزی / شونِن / درام
• رده سنی: ۱۳+
• تاریخ عرضه: ۲۰۲۵
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: در حال پخش — طبق ادعای یک منبع ۲۴ قسمت خواهد بود

Gachiakuta جدیدترین انیمه‌ی این لیست است که جهانی کاملاً دیستوپیایی و خشن را به تصویر می‌کشد، جایی که انسان‌ها برای بقا با موجودات عظیم و بی‌رحم مبارزه می‌کنند. طراحی هنری تاریک و موسیقی حماسی، هر صحنه از آن را پرتنش و نفس‌گیر می‌کند و مخاطب را از ابتدا درگیر نبرد و ترس دائمی می‌کند.

Gachiakuta به دلیل تمرکز بر بقا در جهانی محاصره‌شده با تهدیدات ناشناخته، دشمنان عظیم و ساختار اجتماعی فاسد، بیشترین شباهت را به Attack on Titan دارد. تضاد انسان و هیولا، مبارزات استراتژیک و تراژدی شخصیت‌ها باعث شده تا این انیمه به شدت به طرفداران AoT توصیه شود، به ویژه برای طرفدارانی که می‌خواهند همان حس تهدید مداوم و همیشگی را تجربه کنند.

• ژانر: ماجراجویی / دارک فانتزی / اکشن / تاریخی
• رده سنی: نوجوان تا بالغ
• تاریخ عرضه: سال ۲۰۱۹
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۴ فصل ۶۳ اپیزود (درحال پخش)

در این مقطع زمانی، پیدا کردن یک علاقه‌مند به انیمه که نام Demon Slayer را نشنیده باشد واقعاً نادر است. با این حال، این انیمه شباهت‌های قابل‌توجهی با Attack on Titan دارد؛ چیزی که شاید برخی طرفداران تا به حال به آن فکر نکرده باشند. بعد از اینکه نِزوكو، خواهر کوچک‌تر تانجيرو كامادو، به یک دیو تبدیل می‌شود، تانجيرو سفری را آغاز می‌کند تا با کشتن پادشاه دیوها، موزان، از خانواده‌اش انتقام بگیرد.

Demon Slayer داستان تنش‌برانگیز تانجیرو، نوجوان خوش قلب و از همه جا بی‌خبری است که خانواده‌اش به طرز باورنکردنی و خشونت باری توسط شیاطین کشته شده‌اند. طراحی صحنه‌های نبرد و جلوه‌های بصری این انیمه تحسین‌برانگیز است و هر مبارزه‌ی آن ترکیبی از هنر، سرعت و خشونت کنترل‌شده را ارائه می‌دهد.

درست مثل Attack on Titan، این انیمه نیز یک جنگ برای بقای انسانیت است. همان‌طور که الدیایی‌ها در ترس از تایتان‌ها زندگی می‌کنند، انسان‌ها در Demon Slayer دائماً طعمه‌ی دیوها هستند. هاشیرا قوی‌ترین شکارچیان دیو به شمار می‌روند و سخت‌ترین و خطرناک‌ترین مأموریت‌ها برای شکار دیوها را برعهده دارند. شجاعتی را که از نیروهای شناسایی در AoT انتظار دارید، می‌توانید در هاشیرا هم ببینید. این سریال به پایان خود نزدیک می‌شود، پس زمان مناسبی است که تماشاگران جدید آن را شروع کنند.

اگرچه فضای داستان Demon Slayer نسبت به AoT امیدوارکننده‌تر است، اما مبارزه‌ی انسان‌ها با هیولاهای قدرتمند و محوریت فداکاری و محافظت از انسان‌ها باعث شده تا در این فهرست جای بگیرد و تجربه‌ای مشابه نبرد با تایتان‌ها را ارائه دهد.

• ژانر: اکشن / علمی-تخیلی / پسا‑آخرالزمانی / ماجراجویی
• رده سنی: ۱۶+
• تاریخ عرضه: ۲۰۲۰
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ فصل ۱۲ اپیزود

Deca-Dence بهترین عناصر آثاری همچون Attack on Titan و Gurren Lagann و Nausicaä of the Valley of the Wind را ترکیب می‌کند و داستانی سرگرم‌کننده را ارائه می‌کند که از نگاه بسیاری از مخاطبان دور مانده است. درست مثل اتک آن تایتان، در Deca-Dence نیز هیولاهای فضایی غول‌پیکری به نام Gadoll تقریباً تمام جمعیت انسان‌ها را نابود کرده‌اند و بازماندگان مجبورند خود را پشت یک قلعه‌ی عظیم یا یک شهرِ متحرک محبوس کنند.

مثل ارن، ناتسومه نیز یکی از والدین خود را از دست داده و آرزوی صلح را در سر دارد. او می‌خواهد تبدیل به یک Gear شود تا با گادول‌ها مبارزه کند؛ شخصیتی که همان روحیه‌ی مبارزه‌طلب و شکست‌ناپذیر ارن را دارد، اما با دیدگاهی امیدوارانه‌تر.

همچنین، Gearها بخشی از یک سازمان نظامی به نام The Power هستند که هدفشان مبارزه با گادول‌هاست؛ درست مثل Survey Corps در Attack on Titan. و مشابه تجهیزات ODM، شخصیت‌های Deca-Dence نیز برای مانور در مبارزات از جت‌پک استفاده می‌کنند.

Deca-Dence جهانی آخرالزمانی و صنعتی را نشان می‌دهد که در دنیای آن یک دیوار از انسان‌ها در برابر هیولاهای عظیم و تهدید مداوم آن‌ها برای بشریت محافظت می‌کند. از طرفی، پیچش‌های داستانی و رابطه بین انسان و تکنولوژی، جلوه‌ای مدرن و خلاقانه به ژانر هیولایی آن بخشید است.

وجود عنصر محاصره و تهدید دائمی هیولاها، سیستم‌های نظامی و ساختار گروهی برای بقا، این انیمه را به تجربه‌ای نزدیک به AoT تبدیل کرده است. علت توصیه شدن آن در این لیست هم این است که ترکیبی از اکشن، تراژدی و رازهای جهان را ارائه می‌دهد که هر طرفدار AoT آن را می‌پسندد.

• ژانر: تاریخی / درام / اکشن / جنگ / بلوغ شخصیتی / فلسفی
• رده سنی: نوجوان + بالغ
• تاریخ عرضه: ۲۰۱۹
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۲ فصل و ۴۸ اپیزود

Vinland Saga یک سریال تاریخی است که بر اساس زندگینامه تورفین کارلسفنی، کاشف ایسلندی، ساخته شده است. این انیمه‌ی تاریخی، زندگی او را از نوجوانی دنبال می‌کند؛ زمانی که پس از مرگ پدرش تبدیل به یک وایکینگ می‌شود و بعدها به برده‌ای نیهیلیست گرفتار در یک مزرعه بدل می‌گردد. این انیمه تاریک و بی‌رحم است و نمایش جنبه‌های تلخ و تاریک انسانیت در آن، شباهت زیادی به آنچه در AoT دیده می‌شود، دارد.

Vinland Saga داستان تورفین را در دنیای وایکینگ‌ها روایت می‌کند، جایی که جنگ و انتقام، محور اصلی رشد و تحول شخصیت‌ها است. نبردهای خونین و فلسفه‌ی خشونت، این اثر را به تجربه‌ای عمیق تبدیل کرده است.

می‌توان گفت Vinland Saga یکی از بهترین انیمه‌های دهه اخیر است. تورفین شخصیتی فوق‌العاده پیچیده است که علی‌رغم اینکه هرگز خواستار خشونت نبود، به سمت آن کشیده می‌شود. با پیشرفت سریال، او بزرگ می‌شود و به مسیر گذشته‌ی خود تأمل می‌کند. تماشاگرانی که از سفر ارن یگر لذت برده‌اند، مسیر تورفین را نیز به همان اندازه جذاب خواهند یافت.

هرچند دنیای Viinland Saga هیولایی شبیه به تایتان‌های AoT ندارد، اما فضای تاریک، خشونت گسترده، تراژدی و رشد روانی قهرمان داستان، آن را به تجربه‌ای شبیه AoT بدل کرده است.

• ژانر: اکشن / ماجراجویی / فانتزی / درام / فلسفی
• رده سنی: ۱۵+
• تاریخ عرضه: از سال ۲۰۰۹
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ انیمه اصلی — ۶۴ اپیزود

کسانی که با Fullmetal Alchemist آشنایی ندارند، احتمالاً کنجکاو هستند که چرا این اثر در ژانر فانتزی تاریک قرار می‌گیرد. صرفاً خواندن توضیحات سریال، حق مطلب را ادا نمی‌کند. تماشاگران بهتر است هر دو اقتباس انیمه‌ای از مانگای FMA، یعنی Fullmetal Alchemist (2003) و Fullmetal Alchemist: Brotherhood را ببینند، اگرچه نسخه‌ی دوم بدون شک بهترین نسخه است.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood داستان دو برادر، ادوارد و آلفونس، را دنبال می‌کند که در جستجوی سنگ فیلسوف هستند. پس از یک تلاش فاجعه‌بار برای بازگرداندن مادرشان، ادوارد دو اندام خود را از دست می‌دهد و آلفونس بدنش را. برادران الریک در مسیر یافتن سنگ با تهدیدات زیادی روبه‌رو می‌شوند، از جمله بازتابی از هفت گناه کبیره مانند حسادت و شکم‌پرستی. مسیر ارن در آغاز AoT نیز از مرگ مادرش نشأت می‌گیرد، درست مانند مسیر ادوارد.

این انیمه، دنیایی فانتزی و جنگ‌زده را ارائه می‌کند، جایی که دو برادر برای بازگرداندن خانواده خود، به سفری حماسی قدم بر می‌دارند. ترکیب اکشن، سیاست و فلسفه‌ی داستانی قوی باعث شده تا FMA یکی از شاهکارهای تاریخ انیمه باشد.

علی‌رغم سبک فانتزی‌تر Fullmetal Alchemist، جنگ‌های سیستماتیک، خیانت‌ها و رشد تراژیک شخصیت‌ها، تجربه‌ای شبیه به احساس اضطراب و بقا در AoT را فراهم می‌کند و آن را برای طرفداران این سبک توصیه‌شده می‌سازد.

• ژانر: وحشت / فراطبیعی / دارک فانتزی / روان‌شناختی / اکشن
• رده سنی: ۱۷+
• تاریخ عرضه: جولای ۲۰۱۴
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۳ فصل اصلی (به علاوه نسخه‌های RE: و A√) — تقریباً ۴۸ اپیزود + OVA و بخش‌های فرعی

Tokyo Ghoul دنیایی تاریک و خونین را نمایش می‌دهد که انسان‌ها و غول‌ها در کنار هم زندگی می‌کنند و هر لحظه تهدیدی بالقوه در کمین آن‌ها است. شخصیت اصلی داستان، با تحول تدریجی خود، رابطه انسان و هیولا را از نزدیک تجربه می‌کند.

مشابه ارن، شخصیت اصلی Tokyo Ghoul نیز یک هیبرید انسان-هیولا است. غول‌ها بر خلاف تایتان‌ها، ظاهری شبیه انسان‌های معمولی دارند، اما برای زنده ماندن باید گوشت انسان بخورند. آن‌ها همچنین قدرت‌هایی شبه‌فراانسانی دارند و اگر خیلی گرسنه یا هیجان‌زده شوند، کنترل خود را از دست می‌دهند. غول‌ها درست مثل تایتان‌ها، انسانیت را تهدید می‌کنند و با توجه به اینکه تایتان‌ها معمولاً بیرون دیوارها نگه داشته می‌شوند، غول‌ها گاهی می‌توانند تهدیدی بزرگ‌تر باشند.

کانِکی، شخصیت اصلی داستان، پس از عملی که در آن اندام‌های یک غول به بدن او اهدا می‌شود، به یک انسان نیمه‌غول تبدیل می‌شود. Tokyo Ghoul داستان او و چگونگی کنار آمدن او با طبیعت جدیدش را دنبال می‌کند. ارن از اینکه خودش تبدیل به موجودی می‌شود که برای کشتنش می‌جنگد نفرت دارد؛ کانِکی نیز از اینکه غول شده، خوشحال نیست. احتمالاً بسیاری با Tokyo Ghoul آشنایی دارند، چون محبوبیت کافی داشته که اقتباس‌های لایو-اکشن و بازی ویدیویی نیز از آن ساخته شده است.

تمرکز بر ترس، خشونت و بحران هویت انسانی در مواجهه با موجودات بیگانه، باعث شده تا Tokyo Ghoul شباهت زیادی به نبرد انسان‌ها با تایتان‌ها داشته باشد و در نتیجه برای علاقه‌مندان به فضاهای تاریک و حماسی AoT توصیه شود.

• ژانر: اکشن / جنگ / درام / علمی‑تخیلی / تراژدی / Mecha / پسا‑آخرالزمانی
• رده سنی: R (بالغ)
• تاریخ عرضه: ۲۰۲۱
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ فصل دو بخشی شامل ۲۳ اپیزود

انیمه 86، یکی از بهترین و البته آندرریتدترین انیمه‌های مدرن است که شباهت‌های زیادی با Attack on Titan دارد. در هر دو انیمه، گروهی از مبارزان نخبه برای مقابله با یک تهدید پیش‌ِرو تشکیل می‌شوند؛ روندی که در نهایت به قربانی شدن تعداد زیادی انسان ختم می‌شود. از طرف دیگر، در Attack on Titan مردم پشت دیوارها در آرامشِ ظاهری زندگی می‌کنند و از حقیقت بی‌خبرند، در حالی که در 86 بخش بزرگی از جامعه هیچ اطلاعی از وحشت واقعی‌ای که سربازان در میدان نبرد با آن روبه‌رو می‌شوند، ندارد.

با وجود اینکه 86 یک انیمه Mecha است، درست مثل Attack on Titan تصویری قدرتمند از جنگ را به مخاطب ارائه می‌کند، با این تفاوت که از زاویه‌ای متفاوت به قضیه نگاه می‌کند؛ زاویه‌ای که بیشتر روی پیامدها و اثرات جنگ بر انسان‌ها تمرکز دارد تا ماهیت خود جنگ.

این انیمه همچنین پیچش‌های داستانی جذابی دارد و تأثیر سیاست و نژادپرستی بر جامعه را به تصویر می‌کشد. در کنار آن، شخصیت‌های داستان، پیچیده و استادانه‌ طراحی‌شدند و هرکدام کشمکش‌های خاص خودشان را دارند. همین ویژگی‌ها باعث می‌شود 86 از جمله انیمه‌های مشابه Attack on Titan باشد که هر طرفدار این ژانر از تماشای آن لذت خواهد برد.

Eighty-Six نسخه‌ای سیاسی و تراژیک از بقا در برابر دشمن نامرئی و غیرانسانی است. شباهت در مدیریت سیستم‌های نظامی و قربانی شدن شخصیت‌ها باعث شده این اثر در میان آثار Top 10 این لیست قرار بگیرد.

• ژانر: فانتزی تاریک / اکشن / ماوراء‌طبیعی / ماجرایی / خونین / ابرقهرمانی
• رده سنی: R - 17
• تاریخ عرضه: ۲۰۲۴
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۲ فصل تاکنون شامل ۱۲ و ۱۳ اپیزود

Solo Leveling داستان جین وو، یک شکارچی ضعیف و دست‌کم گرفته‌شده، را روایت می‌کند که ناگهان قدرت‌های عظیمی پیدا می‌کند و در جهانی پر از هیولاها و دروازه‌های مرگبار برای بقا می‌جنگد. اکشن شدید، هیولاهای فراوان و رشد سریع شخصیت اصلی، تجربه‌ای نفس‌گیر و مهیج خلق می‌کند.

هیولاهای عظیم و تهدید دائمی آن‌ها درست مثل تایتان‌های AoT، انسان‌ها را دائماً در معرض خطر قرار می‌دهند. تمرکز بر بقا و قدرت شخصیت اصلی داستان، همان حس «مبارزه‌ی غیرممکن علیه دشمنان عظیم» ارن را منتقل می‌کند. ساختار داستانی حماسی و تراژدی شخصیت‌های آن، حس اضطراب و استراتژی مشابه AoT را به خاطب منتقل می‌کند.

اما Solo Leveling ویژگی‌های منحصر به فرد خودش را نیز ارائه می‌دهد. طرفداران AoT به راحتی می‌توانند متوجه شباهت‌هایی بین شخصیت ارن یگر و سانگ جین‌وو شوند، اما با گذر زمان، Solo Leveling قطعاً جایگاه خود را به‌عنوان یک اثر عظیم و منحصر به فرد در دنیای بزرگ انیمه پیدا خواهد کرد.

• ژانر: فانتزی تاریک / فوق‌طبیعی / اکشن / پساآخرالزمانی / درام
• رده سنی: TV-14
• تاریخ عرضه: ۲۰۱۵
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۲ بخش - ۲۴ اپیزود

یکی دیگر از انیمه‌های استودیوی Wit، یعنی Seraph of the End، هنگام پخش باعث شد بسیاری از مخاطبان آن را با Attack on Titan مقایسه کنند؛ چون شخصیت اصلی آن، یوییچيرو هیاکویا نیز برای نجات انسانیت می‌جنگد و به‌دنبال انتقام از موجوداتی است که خانواده‌اش را قتل‌عام کرده‌اند و اعلام می‌کند که همه‌ی آن‌ها را خواهد کشت. Seraph of the End در یک دنیای پسا‌آخرالزمانی جریان دارد که انسانیت در آستانه‌ی نابودی قرار گرفته؛ نه به‌خاطر تایتان‌ها، بلکه به‌خاطر یک بیماری و شورش خون‌آشام‌ها.

دنیایی آخرالزمانی که انسان‌ها تحت سلطه‌ی خون‌آشام‌ها قرار دارند و کودکان باید به سربازان نخبه تبدیل شوند. داستان مملو از خیانت، سیاست و نبرد استراتژیک است. همچنین درست همان‌طور که ارن، آرمین و میکاسا به یک نیروی ویژه می‌پیوندند، یوییچیرو نیز وارد سازمانی به نام Moon Demon Company می‌شود؛ یک گروه مقاومت که با استفاده از سلاح‌های مخصوص، وظیفه‌ی نابودی خون‌آشام‌ها را برعهده دارد. علاوه بر این، رابطه‌ی یوییچیرو و میکائلا شبیه یک رابطه‌ی خواهر برادری معصومانه‌ای است که بین ارن و میکاسا وجود داشت.

محاصره، تهدید مداوم و سربازان جوان در برابر دشمنان قدرتمند، شباهت مستقیم به طرح داستانی و احساسی AoT دارد، به همین دلیل Seraph of the End به طرفداران آن توصیه می‌شود.

• ژانر: علمی‑تخیلی / وحشت / روان‌شناختی / درام / اکشن / فراطبیعی
• رده سنی: نوجوان/ بالغ — خشونت، بحران اخلاقی، موضوعات بزرگسالانه
• تاریخ عرضه: ۲۰۱۴
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ فصل — ۲۴ اپیزود

Parasyte The Maxim انیمه‌ای است که خط داستانی آن شباهت زیادی به Attack on Titan دارد اما مانگای آن دو دهه زودتر از AoT منتشر شده است. با اینکه Parasyte در یک دنیای دیستوپیایی متفاوت از جهان ما جریان ندارد و در یک واقعیت مدرن اتفاق می‌افتد، اما در داستان این انیمه نیز انسانیت در معرض خطر قرار گرفته است؛ آن هم به‌خاطر گونه‌ای از یک انگل که کنترل بدن انسان‌ها را به دست می‌گیرد و در نهایت مثل تایتان‌ها انسان‌ها را می‌خورد.

Parasyte داستان یک نوجوان و انگل موجود در دستش را دنبال می‌کند، که باید با موجودات فراطبیعی مبارزه کند و همزمان انسانیت خود را حفظ کند. تضاد بین ارزش‌های انسانی و اهداف خام یک انگل، داستان را عمیق و فلسفی می‌کند.

شباهت دیگر Parasyte با Attack on Titan در دگرگونی غیرمنتظره‌ی شینیچی، شخصیت اصلی آن است؛ جایی که او پس از تسلط یک انگل بر دست راستش، به نوعی موجود هیبرید تبدیل می‌شود و باید هم از خودش در برابر انگل‌های دیگر محافظت کند و هم به انسان‌ها کمک برساند. یکی از درون‌مایه‌های مشترک این دو انیمه، ارائه‌ی دیدگاه‌های متفاوت درباره‌ی انسانیت و اخلاقیات جامعه است.

نبرد با موجودات غیرانسانی، تهدید مداوم و بحران اخلاقی شخصیت اصلی باعث شده شباهت زیادی به مبارزه انسان‌ها با تایتان‌ها داشته باشد.

• ژانر: اکشن / دارک فانتزی / پسا‑آخرالزمانی / وحشت / هیولا / علمی‑تخیلی
• رده سنی: نوجوان / بالغ
• تاریخ عرضه: ۲۰۱۵
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ فصل — ۱۳ اپیزود

جهانی نابودشده‌ای که انسان‌ها با هیولاهای عظیم (Aragami) مبارزه می‌کنند. سلاح‌های زیستی و نبردهای پرتنش، God Eater را به یک اکشن حماسی تبدیل کرده است.

God Eater که بر اساس یک بازی ویدیویی با همین نام ساخته شده است، به‌خاطر شباهت‌های فضای حاکم بر دنیای آن، ناگزیر با Attack on Titan مقایسه می‌شود. این انیمه نیز دنیایی پسا‌آخرالزمانی را نشان می‌دهد که در آن بخش عمده‌ای از انسان‌ها برای حفاظت از خود در پایگاه‌هایی محصور پشت دیوارها زندگی می‌کنند؛ دیوارهایی که باید آن‌ها را از Aragami، هیولاهای عظیمی که تنها با سلاح‌های خاص قابل نابودی هستند، دور نگه دارند.

در God Eater، شخصیت اصلی یعنی لنکا درست مثل ارن به‌خاطر گذشته‌ای تراژیک وارد یک واحد نظامی می‌شود، اما چون این گذشته از همان ابتدا نشان داده نمی‌شود، او حال‌وهوایی مرموز دارد و ماجرای او به‌تدریج با فلش‌بک‌هایی به گذشته‌اش روشن می‌شود. به همین دلیل، برخلاف Attack on Titan که بخش زیادی از پس‌زمینه‌ی دنیای انیمه در ابتدا ناشناخته است، در God Eater اطلاعات جهان داستان کم‌کم آشکار می‌شود و همین روند تدریجی باعث می‌شود افشاگری‌ها جذاب باقی بمانند.

هیولاهای عظیم، تلاش برای بقا و سیستم‌های نظامی، حس همان تهدید دائمی و تلاش برای حفظ انسانیت در مواجهه با موجودات غیرانسانی در اتک آن تایتان را منتقل می‌کند.

• ژانر: اکشن / Mecha / سیاسی / درام / علمی‑تخیلی / روان‌شناختی
• رده سنی: نوجوان/بالغ — سیاست، جنگ، خیانت، خشونت نسبتاً بالا
• تاریخ عرضه: ۲۰۰۶ (فصل اول)
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: دو فصل + OVA/فیلم در مجموع ۵۰ تا ۶۰ اپیزود

Code Geass داستان لولوش، رهبر خاکستری و زیرکی را روایت می‌کند که علیه امپراتوری ظالم قیام می‌کند. داستان مملو از خیانت، تاکتیک و مبارزات استراتژیک است.

مشابه ارن، لولوش در Code Geass نیز اهدافی نجیبانه داشت. ارن می‌خواست تمام تایتان‌ها را ریشه‌کن کند و از بلایی که در شیگانشینا بر سر خانواده‌اش آمده بود انتقام بگیرد، در حالی که لولوش به‌دنبال انتقام از حکومت استبدادی بریتانیا بود. با این حال، هر دو در ادامه به مسیری تاریک کشیده شدند و در پایان سریال خود به‌طور کامل به شخصیت‌هایی شرور تبدیل شدند. تماشای سقوط تدریجی قهرمانان در مسیر شرارت می‌تواند بسیار دردناک باشد.

در مورد لولوش، او متوجه قدرت بالقوه‌ای شد که می‌توانست از توانایی‌های مکانیکی (مکا) به دست آورد. سپس به قدرت‌طلبی رسید و به‌مرور آرمان‌های اولیه‌اش را فراموش کرد. لولوش تبدیل به همان ستمگری شد که از ابتدا از او متنفر بود و در نهایت به خطری بزرگ‌تر از حکومت بریتانیا بدل شد؛ خطری که کسی انتظارش را نداشت.

هرچند در دنیای Code Geass اصلاً هیولایی وجود ندارد، اما جنگ، سیاست و فداکاری شخصیت‌ها حس پیچیدگی و تراژدی AoT را منعکس می‌کند و تجربه‌ای شبیه آن را ارائه می‌دهد.

• ژانر: دارک فانتزی / اکشن / ماوراء طبیعی / ترسناک
• رده سنی: نوجوان / بالغ
• تاریخ عرضه: ۲۰۰۷
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ فصل - ۲۶ اپیزود

Claymore یک سریال فانتزی تاریک و ماجراجویانه است که تنها ۲۶ قسمت دارد. داستان در جزیره‌ای قرون وسطایی جریان دارد که انسان‌ها توسط هیولاهای شکل‌پذیر مورد حمله قرار می‌گیرند و هدفشان خوردن انسان‌هاست. گروهی از زنان که نیمه‌هیولا و نیمه‌انسان هستند، تبدیل به قاتلان حرفه‌ای می‌شوند و با دریافت دستمزد مناسب، مأمور کشتن این هیولاها می‌شوند.

این قاتلان از شمشیرهای عظیم Claymore استفاده می‌کنند و همه دارای چشم‌های نقره‌ای متمایز هستند. در هر لحظه، یک جنگجوی Claymore در هر یک از ۴۷ منطقه جزیره مستقر است. این سریال برای کسانی که دنبال انیمه‌ای شبیه Attack on Titan هستند و دوست دارند زنان قهرمان دنیای انیمه‌ را ببینند که دشمنانشان را نابود می‌کنند، گزینه‌ای عالی است.

Claymore داستان جنگجویانی نیمه‌انسان، نیمه‌هیولا را دنبال می‌کند که علیه هیولاهای وحشی مبارزه می‌کنند. اکشن سریع، خشونت بالا و فضای تاریک آن بی‌نظیر است. نبرد با موجودات عظیم، جهان خونین و تراژدی شخصیت‌ها، این اثر را بسیار شبیه AoT می‌کند و آن را به گزینه‌ای ضروری برای طرفداران این سبک بدل کرده است.

• ژانر: دارک فانتزی / وحشت / اکشن حماسی / Seinen
• رده سنی: بزرگسال - خشونت شدید، صحنه‌های تاریک، مناسب بزرگسالان
• تاریخ عرضه: نسخه اول: ۱۹۹۷ (بعدها چند فیلم و در سال ۲۰۱۶ نسخه‌ی دیگری از آن عرضه شد)
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: فصل اول ۲۵-۲۶ اپیزود (بسته به نسخه) + فیلم/OVA

Berserk یکی از تاریک‌ترین و حماسی‌ترین داستان‌ها در تاریخ انیمه‌ است که با داستان شخصیت گاتس، دنیای خشونت‌زده و هیولاهای عظیم خود، مخاطب را برای همیشه درگیر خود می‌کند. تراژدی و خشونت بی‌پایان، مضامین نهیلیستی و فضای مملؤ از یأس و ناامیدی برزرک، به همان میزان که آن را در رده بزرگسالان ممتاز می‌کند، برای رده‌های سنی پایین‌تر به هیچ وجه توصیه نمی‌شود.

انیمه و فیلم‌های Berserk عمدتاً روی آرک‌های ابتدایی داستان تمرکز دارند، در حالی که مانگای منبع اقتباس آن هنوز از نظر فنی ادامه دارد و بعد از مرگ نویسنده‌ی آن نیز همچنان توسط همکارانش ادامه پیدا می‌کند. Berserk داستان گروهی مزدور به نام Band of the Hawk را دنبال می‌کند و شخصیت اصلی آن، گاتس نام دارد.

رهبر گروه، گریفیث، دوستی نزدیکی با گاتس دارد اما شخصیت او و اهدافش همچنان مرموز و ناملموس به نظر می‌رسد. تا این که روزی پرده‌ها از میان برداشته شده و اتفاقاتی رخ می‌دهد که زندگی گاتس و همرزمانش را برای همیشه تغییر می‌دهد. Berserk شامل صحنه‌های وحشتناک و خیانت‌های بزرگی است که تماشای آن حد تحمل بالایی را می‌طلبد. هر طرفدار Attack on Titan که به دنبال داستانی به مراتب تاریک‌تر است، قطعاً از Berserk لذت خواهد برد. البته توجه داشته باشید که حتماً باید نسخه‌ی ۱۹۹۷ را تماشا کنید، نسخه‌ی ۲۰۱۶ آن به دلیل انیمیشن ضعیف و حذف برخی جزئیات مهم از مانگا، با استقبال خوبی مواجه نشد.

جهان تاریک، دشمنان عظیم، نظام فاسد و تراژدی عمیق شخصیت‌ها باعث شده تجربه‌ای مشابه AoT و شاید در برخی زمینه‌ها فراتر از آن ارائه شود و به شدت توصیه شود.

• ژانر: اکشن / دارک فانتزی / پسا‑آخرالزمانی / ترسناک / Steampunk / ماجراجویی
• رده سنی: ۱۷+
• تاریخ عرضه: فصل اول از ۸ آوریل ۲۰۱۶ تا ۳۰ ژوئن ۲۰۱۶
• تعداد فصل‌ها و اپیزودها: ۱ فصل — ۱۲ اپیزود

Kabaneri دنیایی استیم‌پانکی را نشان می‌دهد که انسان‌ها پشت دیوارهای محافظت‌شده زندگی می‌کنند و موجودات بی‌رحم تهدیدی دائمی هستند. طراحی بصری و موسیقی حماسی، تجربه‌ای نفس‌گیر خلق می‌کند.

Iron Fortress یکی از انیمه‌هایی است که شباهت‌هایش با Attack on Titan فقط به داشتن کارگردان، آهنگ‌ساز و استودیوی انیمیشن‌سازی مشترک محدود نمی‌شود. در زمان انتشار این انیمه، بسیاری از مخاطبان از آن به عنوان نسخه استیم‌پانک Attack on Titan یاد می‌کردند، چون خط داستانی آن بسیار مشابه بود؛ در این سریال نیز انسانیت در برابر یک تهدید ماورایی پشت «دیوارها» پناه گرفته است. با این تفاوت که در Kabaneri این دیوارها در واقع ایستگاه‌های محصور و یک قطار سریع‌السیر کاملاً زرهی هستند، و تهدیدها هم تایتان‌ها نیستند، بلکه زامبی‌هایی به نام Kabane هستند.

با این حال، Kabaneri ثابت کرد که فراتر از الهام‌گیری‌اش، یک اثر قدرتمند و مستقل است. انیمیشن آن نه‌تنها از نظر بصری خیره‌کننده است، بلکه طراحی شخصیت‌هایش هم یادآور Alita: Battle Angel است، و لحظات اکشن آن با ریتمی سرسام‌آور و پرهیجان پیش می‌رود؛ چیزی که بعضاً با لحظات آرام‌تر Attack on Titan تفاوت زیادی دارد. علاوه بر این، داستان Kabaneri ساده‌تر است، بنابراین برای کسانی که به دنبال یک انیمه اکشنِ خالص هستند، می‌تواند انتخابی کاملاً مناسب باشد.

Kabaneri به عنوان اثری ساخته‌ی کارگردان فصل اول اتک آن تایتان، با تمرکز بر مفاهیمی مانند محاصره، هیولاهای توقف‌ناپذیر و نظام سیاسی، بیشترین شباهت را به Attack on Titan دارد و به عنوان بهترین گزینه در این فهرست توصیه می‌شود.

در کنار فهرست اصلی ۱۵ انیمه‌ای که تجربه‌ای نزدیک به Attack on Titan ارائه می‌دهند، مجموعه‌ای از آثار شایسته نیز وجود دارند که با وجود کیفیت بالای خود، به دلیل تفاوت‌های سبک، نوع تهدیدات یا ساختار داستانی، کمی از محور اصلی فاصله گرفته‌اند. این انیمه‌ها نه تنها ارزش دیدن دارند، بلکه می‌توانند خلاهای مختلف علاقه‌مندان به جهان‌های تاریک، حماسی و پر از نبرد را پر کنند.

هر یک از این آثار، تجربه‌ای منحصر به فرد ارائه می‌دهند: برخی تمرکز بیشتری بر شخصیت‌پردازی و روابط انسانی دارند، برخی دیگر با پیچیدگی‌های سیاسی، استراتژی یا طنز تلخ، سبک خود را از دیگر آثار Top 15 متمایز می‌کنند. از طرفی، اکشن و ماجراجویی در همه آن‌ها موج می‌زند و جهان‌هایی را به تصویر می‌کشند که هر لحظه تهدید و خطر در آن احساس می‌شود.

بنابراین، Honorable Mentions فرصتی است برای کاوش در داستان‌های شبیه AoT، بدون اینکه الزاماً هر تجربه همان حس و فشار دائمی را ارائه دهد. این آثار مکملی عالی هستند برای کسانی که می‌خواهند دنیای تاریک، هیولاها و حماسه‌های انسانی را در قالب‌های متنوع‌تر کشف کنند، و به همین دلیل سزاوار توجه ویژه‌ای هستند.

• Hunter X Hunter
• Jujutsu Kaisen
• Chainsaw Man
• Ragna Crimson
• Castlevania
• Kaiju No
• Ragna Crimson
• Knights Of Sidonia
• Hell's Paradise
• Black Bullet
• Re:ZERO
• Neon Genesis Evangelion
• NieR:Automata Ver1.1a

در نهایت باید گفت که Attack on Titan تنها یک انیمه نیست؛ معیاری است برای سنجش هنر روایت داستان، عمق شخصیت‌پردازی و جسارت در ساخت جهانی که هم امید را در دل خود دارد و هم تاریکی. جهانی که بعد از آشنایی با شخصیت‌‎های آن دیگر نمی‌توانید آن را فراموش کنید و انگار استانداردهای شما برای تماشای یک انیمه‌ی ارزشمند، به کلی تغییر می‌کند.

با این حال، انیمه‌هایی که در این فهرست معرفی شدند هرکدام قابلیت آن را دارند که خلأ ناشی از پایان AoT را پر کنند و تجربه‌ای کم‌وبیش مشابه را ارائه دهند؛ تجربه‌ای مملو از نبرد، راز، فداکاری و کشف حقیقت‌های تلخ. بعضی از آن‌ها دنیاهایی متفاوت اما به‌همان اندازه پرخطر را خلق می‌کنند، برخی بر رابطه انسان و کابوس‌های فراتر از فهم تمرکز دارند، و بعضی دیگر همان حس سقوط در دل ناشناخته را زنده می‌کنند.

اگر Attack on Titan دروازه‌ای به دنیایی از داستان‌های تاریک، حماسی و فکر‌برانگیز برای شما بوده، این فهرست می‌تواند ادامه‌ای شایسته بر همان مسیر باشد؛ مسیری که در آن هر انیمه تکه‌ای جدید از احساساتی را زنده می‌کند که AoT روزی در ما شعله‌ور ساخت. تنها کافی‌ست یکی را انتخاب کنید و بار دیگر وارد جهانی شوید که در آن انسان بودن، تنها آغاز ماجراست.

در پایان نظرات خود را در اینباره با زومجی و سایر کاربران در میان بگذارید.